Lehet-e street art művésznek kiállítást rendezni?

Banksy kiállítás Budapest 2020

Banksy neve mágnes. Mindenki ismeri, és persze mindenki rajong érte, amit egyértelműen alátámaszt, hogy a budapesti Art of Banksy: Without Limits kiállítás eseményére több mint 40 ezren jeleztek vissza.

Fekete festékszóróval felrajzolt alakokba sűrített tömény társadalomkritikái univerzális nyelven univerzális problémákat fogalmaznak meg úgy, hogy azok a világ bármely pontján értelmet nyernek. De lehet-e a street alkotások esszenciáját zárt térben értelmezni? Erre tesz kísérletet a most Budapestre érkezett mozgó kiállítás, amely a Godot Kortárs Művészeti Intézet gondozásában február 1-től látható a Tesla Loftban.

„Are those real Banksys?” Egy turista száját hagyta el ez a kérdés, aki január 31-én, a budapesti Art of Banksy: Without Limits kiállítás hivatalos megnyitója előtt egy nappal tartott sajtóesemény idején a hetedik kerületben lófrálva betévedt a Kazinczy utcai Tesla udvarára. De ahogy a kiállítás egyik installációjánál maga Banksy szavaival fogakmazzák meg (Which one is the copy?), mi számít eredetinek egy street art alkotásnál, hát még egy olyan művész esetében, akinek személyazonosságát talán egyedül a menedzsere ismeri? Nem, nyilván a szó szoros értelmében nem eredeti alkotásokról van szó, hiszen nem hozták el Budapestre a drMáris Béla képzőművész nyitóbeszédében említett trafóházak, hídlábak, épületek egy-egy darabját. Banksy a stencil technikával készíti a falfestményeit, vagyis az előzetesen megtervezett grafikákból kivágott sablonokat használ, innentől kezdve pedig, hogy ki nyomja le aktuálisan a festékszóró fejét, már nem lényeg. De Banksy maga is készít a rajzaiból festményeket és printeket. Az egyik legutóbbi árverésén a Girl With Balloon munkájának eredeti print változatát 1 millió fontért árverezték el, majd egy pillanattal később a kertbe rejtett daráló apró cafatokká szelte az értékes művet. Az akció óriási visszhangot keltett, és amellett, hogy tovább növelte a kép értékét, amit aztán a Stuttgarti művészeti múzeumban állították ki, a művészet (apró)pénzre váltásának kritikája új értelmezési rétegként adódott hozzá. A gag tovább öregbítette a Banksy legendát, miközben ő mindnyájunknak a képébe nevet.

Street art a négy fal között

A street art erejét az adja, hogy az utcán születik és ott is pusztul el. A street art fogalma egyenlő a közvetlenséggel, az elérhetőséggel, és a végességgel. A street art provokatív és mindenkit érintő kérdéseket szatirikus, húsba vágó, közérthető formában minél szélesebb közeghez akarja eljuttatni, ezért a galériák és múzeumok helyett, ahol csak egy szűk réteg láthatná, a szabad ég alatt az utca emberét szólítja meg. A keretbe foglalható és falra akasztható műalkotások az örökkévalóság megnyugtató ígéretét hordozzák magukban, túlmutatnak az alkotójuk és a nézők létén, a street art ezzel szemben illékonyságával a kendőzetlenül az arcunkba tolt társadalmi problémákon túl a múlandóságra, és ezáltal az emberi halandóságra emlékeztet. Mert bármikor jöhet egy közteres a festőhengerrel, és bármikor lepottyanhat az égből az a bizonyos zongora.

Az anonimitás révén a társadalom élő lelkiismeretévé vált Banksy

Ezért is tűnnek tájidegennek a zárt térbe helyezett street art alkotások, ezzel együtt azonban nem példa nélküliek. Banksy 2006-ban rendezett kiállítást egy elhagyatott ipari épületben Los Angeles-ben Barely Legal címmel. Tehát nem egészen állják meg a helyüket azok a kritikák, amelyek szerint Banksy-t nem lehet múzeumban mutogatni, bár az tény, hogy az inkognitója megőrzése mellett azért sem vesz részt a mostani megnyitókon, mert elhatárolódik a kiállítássorozattól.

Akkor mégis miért jó ez nekünk? „Az Art of Banksy kiállítás behozza nekünk a világ különböző pontjain, mállott vakolaton, üres téglafalon vagy egy sivár felüljárón megjelent műveket a kiállítótérbe, és újragondolva mutatja be az ismeretlen zseni alkotásait, hogy a művek esszenciális üzenetét festmények, fotók, printek formájában egy izgalmas kiállítási élménybe sűrítve közvetítse” – mondta Sáfár Zoltán, a Godot Kortárs Művészeti Intézet alapító-tulajdonosa. Mert amúgy hogy láthatná az emberek többsége Banksy műveit? Az interneten, képernyőn keresztül. Az utcán ingyen meg lehet nézni azokat a Banksy műveket, amelyek még megvannak, de ha az ember az összest látni szeretné, egy autó árát is elkölthetné a repülőjegyre, így viszont a 3500 Ft-ért, egyszerre, egy helyen ismerheti meg a művek egy jelentős részét. A leghíresebb alkotások mellett, mint a Girl With Balloon, Napalm, vagy a Flower Thrower alkotásai mellett rengeteg olyan munkáját is megismerheti a közönség, amelyek a pre-social media érában születtek, így nem posztolták ki belőlük az utolsó festékcseppeket. A képekhez mellékelt leírások mesélnek azok keletkezéséről, és segítenek kontextusba helyezni az értelmüket. Az angol királynő, Churchill, a brit rendőrök, Mickey egér, Teréz anya – senki sem menekülhet a street art művész igazságosztó stencilje elől. Az egyszeri néző feloldozva érzi magát, hiszen kevés közöttünk a tüntetéseket leverő rendőr, katonai helikopter vezetője vagy a Vietnámot napalmmal bombázó pilóta, de a Calvin Klein táskával a Banksy képek fölött hümmögve bólogató értelmiségi épp úgy részese a problémának, mint a letűnt korszakot képviselő monarcha.

Banksy Budapesten

A Tesla indusztriális enteriőrje a hatalmas ablakaival jó választás volt helyszínként a kiállításhoz, tágas, teljesen fehér, letisztult a tér, ahol épp annyi mű van elhelyezve, ami után még nem akarja az ember reményvesztetten maga mögött hagyni a civilizációt, és az erdőbe költözni. A látogatók ízelítőt kapnak Banksy legfontosabb témáiból, így a szegénység, a politikai nagyhatalmak játszmáinak, az erőszak, kapitalizmus kritikáját vonultatják fel, de a szép új világ hazugságai mellett Banksy technikáit is közelebbről meg lehet ismerni. A budapesti kiállítás sajátossága, hogy az AR segítségével is fel lehet fedezni a vélhetően bristoli művész munkásságát.
A kiállítást azoknak ajánlott megnézni, akik egységes, ugyanakkor komplex képet szeretnének kapni Banksy-ről, és mazochista módon a modern társadalom csöppet sem csillogó vagy magasztos oldaláról szeretnének elgondolkozni.

Az egyetlen visszás pontja a kiállításnak az a be/kijáratnál felállított merchandising pult, ahol stócokban állnak a súlyos magyar forintokért megvásárolható Banksy printes pulcsik. Miután az ember végignézett egy kiállítást a táradalom gyarlóságáról és a fogyasztói társadalom erkölcstelenségéről, mi mással öblítené le az élményt, mint egy kis vásárlással?!

Hirdetés

Hirdetés

Tetszett? Oszd meg másokkal is!

Share on facebook
Share on linkedin
Share on whatsapp
Share on email
Share on print