David Fincher rendező ma ünnepli az 59. születésnapját, ennek kapcsán összeszedtük a tíz legjobb filmjét.
Az egyedi látásmódú filmrendező, David Fincher jellegzetes vizualitású és sötét atmoszférájú pszichothrillerjeivel, úgymint a Hetedik, a Játsz/ma és a Harcosok klubja, alapozta meg a karrierjét a ’90-es években. A videóklipes és a reklámfilmes indíttatás még szembeszökő ezeken a produkciókon, de a témaválasztás, az egyedülálló látványvilág és a rétegelt mondanivaló túlmutatnak a zsáneren, melyek megérdemelten emelték ezeket a filmeket idővel kult-státuszba. A Pánikszobát követően Fincher érdeklődése az életrajzi drámák felé fordult, de itt is kereste azt az unikális tartalmat, amellyel expresszivitását kielégíthette. A 2000-es években levetkezi nyersességét és a kísérletező kedvet, amely a filmkészítés, különösen a vizualitás, a kamerakezelés terén olyannyira jellemző rá, ám ezzel egyetemben stílusa és módszere sokat finomodik.
A forgatásokon autokratizmusával rátelepszik a produkcióra, minden folyamatot személyesen felügyel, és minden apróságról tudni akar. Perfekcionizmusa miatt akár ötvenszer leforgat egy jelenetet, hogy megtalálja a legtermészetesebbet, amely számára a hitelesség kulcsa. A természetes fény híve, nem kedveli a bonyolult fénybeállításokat és a kézikamerát. Szeret viszont utólag számítógéppel belenyúlni a felvételekbe, és elpepecselni velük. Nehezen viseli az improvizációt. „Bábokat akar. Nem kreatív színészeket.”, nyilatkozta róla R. Lee Ermey színész, akivel a Hetedikben dolgoztak együtt.
Ez a maximalizmus azonban nyilvánvalóan meghálálja önmagát. Bármit tesz is le az asztalra, arra érdemes odafigyelni. Korai filmjei a popkultúra részeivé váltak. Az utóbbi időben lepaktált a Netflix-szel, közös együttműködésüknek köszönhetjük a Kártyavár, a Mindhunter, valamint a Love, Death & Robots című tévésorozatokat vagy a 10 Oscar-jelölést begyűjtő Mank-et. A jövőben producerként bábáskodik Roman Polanski klasszikusa, a Kínai negyed tévésorozat-változatán és az egyik leghíresebb amerikai fotóművész, Dorothea Lange-ről szóló életrajzi filmen, rendezőként pedig Alexis Nolent The Killer című képregényét adaptálja majd Michael Fassbender főszereplésével.
Lássuk a szubjektív TOP-listánkat a rendező legjobb filmjeiből!
10. Végső megoldás: halál / Alien 3 (1992)
Sigourney Weaver és David Fincher – Kulisszák mögötti fotó a Végső megoldás: Halál forgatásáról (Fotó: Twentieth Century Fox)
David Fincher debütáló mozijába úgy csöppent bele egy kirúgott rendező nyomában, hogy mentse a menthetőt, ami nem volt más, mint az Alien-trilógia záródarabja. A produkció zárt világa pont kapóra jött a szárnyait próbálgató, zöldfülű rendezőnek, aki később a nyomasztó atmoszférájú filmek királyává nőtte ki magát. Az Alien harmadik része felállásban nagyon hasonlít a kezdő darabra (zárt terek, nulla fegyver, egyetlen kifejlett xenomorf), ám a félkész forgatókönyv, a forgatási nehézségek, a megkötött kezű rendező és a stúdió által újra és újravágott „végső” verziók rajta hagyták a nyomukat a végeredményen. Ettől függetlenül korántsem rossz film az Alien 3, amelyhez jelentősen hozzájárul Sigourney Weaver karizmatikus jelenléte és bad-ass alakítása, aki minden Alien-epizódban tudta valami újjal gazdagítani Ellen Ripley ikonikus figuráját.
Ezt figyeld: a posztapokaliptikus környezetet, a kutyaszerű xenomorfot és a férfiak lakta börtönbolygó “legtökösebb” alakját, Ellen Ripley-t!
9. Benjamin Button különös élete / The Curious Case of Benjamin Button (2008)
David Fincher és Brad Pitt egyeztet a Benjamin Button különös élete forgatásán (Fotó: Warner Bros.)
David Fincher egy történelmi korszakokon átívelő tablót készített a XX. századról, amelyben egy romantikus történetet mesélt el a kortalan szerelemről. Tulajdonképpen ez az ő Forrest Gump-ja egy visszafelé öregedő emberről, amelyben rámutat, hogy az életpálya két vége alig valamiben különbözik egymástól. F. Scott Fitzgerald eredeti novellája még a sztori abszurditását helyezte fókuszba, ezzel szemben Fincher a történelmi hátteret. A magával ragadóan epikus, fiktív életrajzi dráma az életvonalán visszafelé haladó főhőséhez hasonlóan nem valami szépen öregszik, legalábbis ami Brad Pitt digitalizált arcát illeti. Tizenhárom Oscar-jelöléséből végül hármat váltott díjra a produkció, köztük a legjobb vizuális effektek kategóriájában.
Ezt figyeld: az öregember testbe zárt kisgyereket, a tengeren játszódó jeleneteket és a fantasztikus Cate Blanchett-et!
8. Pánikszoba / Panic Room (2002)
David Fincher, Jodie Foster és Kristen Stewart a Pánikszoba forgatásán (Fotó: Columbia Pictures)
Jodie Fosternek végül csak összejött a közös munka David Fincherrel: még a Játsz/mában játszotta volna eredetileg Sean Penn karakterét, ám nem volt hajlandó Michael Douglas húgaként szerepelni, legfeljebb a lányaként. Ebbe viszont Fincher nem ment bele, aminek bíróság, és peren kívüli egyezkedés lett a vége. A Pánikszoba a Hitchcock-i suspense és a feszültségkeltés iskolája, amely a cselekményt a nézőjével egyetemben klausztrofób módon a négy fal közé zárja. A film a ma már Lady Diana hercegnőként tündöklő Kristen Stewart bemutatkozása volt (Foster karakterének lányát alakítja), és a nagy átváltozó művész Jare Leto is tiszteletét tette benne, hogy a nagyszerű Forest Whitakerről már ne is beszéljünk!
Ezt figyeld: a házat pásztázó virtuális kamerát és a szűk tér remek kihasználását!
7. Játsz/ma / The Game (1997)
Bocs, Michael, de én ezt jobban tudom! Michael Douglas és David Fincher a Játsz/ma forgatásán (Fotó: Polygram Filmed Entertainment)
A Hetedik komor és kiüresedett világának elmaradt megváltása a Játsz/ma. Azonban nincs igazi tétje, mert minden megrendezett: egy szörnyen kegyetlen színház előre megírt és eljátszott dramaturgiája, ahol az irányítás mögötti rejtély a feszültség forrása. Vajon meddig megy el ez a sokarcú, megfoghatatlan hatalom, amíg szembeállít saját magunkkal? A bizonytalanság végig kitart, hogy mi a fene ez az egész, Michael Douglas pedig úgy rángat minket végig a hajunknál fogva a történeten, mint a Harcosok klubjában Edward Norton figuráját Tyler Durden.
Ezt figyeld: Michael Douglas karakterének apakomplexusát, a rejtélyes cég egyre durvább zaklatásait és a befejezést!
6. Holtodiglan / Gone Girl (2014)
Ben Affleck és David Fincher a Holtodiglan forgatásán. (Fotó: Twentieth Century Fox)
David Fincher Gillian Flynn által diktált feminista mozijában a tip-top, mindig csini nő is csak ember, akinek éppúgy lehetnek rosszabb napjai, lazulhat tréninggatyában a tévé előtt valami sorozatot bámulva, zabálhat gyors kaját két pofára, vagy lehet gyilkos pszichopata, akárcsak a férfiak. A pszichothriller pazarul építkezik, folyamatosan nézőpontot vált, ennek megfelelően Ben Affleck is kibic, gyilkos vagy áldozat. A hangsúly azonban nem rajta van, hanem a zseniális Rosamund Pike-on, akiért majd’ megdöglenek a pasik.
Ezt figyeld: a film felénél a perspektívaváltást, a nedvektől lucskos szexjelenetet és a lezárást!
5. Mank (2020)
David Fincher és Gary Oldman a Mank forgatásán (Fotó: Netflix)
Orson Welles klasszikusáról, az Aranypolgárról készült már film korábban is, Fincher azonban személyes ügynek tekintette, hogy a forgatókönyvíró Herman Mankiewicz nevének presztízsét visszaadja. A Mank forgatókönyvét a filmrendező édesapja, Jack Fincher írta, de sajnos már nem élhette meg, hogy a kész művet a vásznon is láthassa. Emellett a Mank kuriózuma a korszellem megidézése, minden tekintetben. A filmről korábban már mi is írtunk Óda Hollywood kintornás majmához címmel.
Ezt figyeld: a mozi aranykorának kulisszatitkait, a forgatókönyv pergő dialógusait, valamint Amanda Seyfried és Gary Oldman alakítását!
4. Zodiákus / Zodiac (2007)
Zodiákus forgatási fotó, a kamera mögött: David Fincher (Fotó: Paramount Pictures)
A Netflixes Mindhunter tévésorozat előfutárának is tekinthetnénk a Zodiákust, amely nem más, mint Az elnök emberei Fincher-változata. A rendező egy máig megoldatlan sorozatgyilkosság kulisszái mögé kalauzol, és olyan lehengerlő korrajzot és történelmi tablót fest föl, amellyel szinte ablakot nyit a múltra. A szereposztás – mint mindig – most is zseniális, többek közt kivillantja a foga fehérjét Robert Downey Jr. nárcisztikus Tony Starkja is. Hősei ezúttal az újságíró és a rendőrtiszt szerepekben igazságot kereső átlagemberek.
Ezt figyeld: a korrajzot, a képi világot, amely visszaköszön később a Mindhunterben, és a szereposztást!
3. Social Network – A közösségi háló / Social Network (2010)
Andrew Garfield, Jesse Eisenberg, Jeff Cronenweth operatőr és David Fincher rendező. (Fotó: Will Kirk, homewoodphoto.jhu.edu)
A Facebook ma már az életünk szerves részévé vált (tisztelet a kivételnek), sőt, legfőbb kapcsolattartási eszközzé nőtte ki magát a családon túl még a legközelebbi ismerőseinkkel is. Ennek szociális és pszichológiai vetületei önmagukban megérnének egy misét, Finchert azonban jobban érdekelte, hogy honnan és hogyan indult az egész. A Facebook atyjáról, Mark Zuckerbergről viszont csak kendőzetlenül és őszintén érdemes beszélni, így a Social Network egy percig sem finomkodik, köszönhetően Aaron Sorkin pazar forgatókönyvének, amelyet David Fincher hihetetlenül dinamikusan és pörgősen adaptált vászonra. Ez az a film, amelyet a filmkritikusok a legtöbbre értékelnek Fincher életművében.
Ezt figyeld: a pergő dialógusokat, a gyors vágásokat, valamint Jessie Eisenberg és Andrew Garfield remek alakításait!
2. Hetedik / Se7en (1995)
David Fincher, Mark Boone Junior és Morgan Freeman a Hetedik forgatásán (Fotó: New Line Cinema)
David Fincher a Hetedikkel új szintre emelte a sorozatgyilkosos filmeket: egy gyilkos elméjének neo-noirba csomagolt poklát kente szét a vásznon. Nyomasztóan kiüresedett világában a két klasszikus nyomozó-figura is láthatóan kényelmetlenül érzi magát, mindkettő a maga módján keresi a megváltást, és mindkettőjük sorsa a bukás. Vallásos tébolyultja a maga bizarr módján szintén a világ tótágast álló erkölcsrendszere ellen lázad. A Végső megoldás: Halál buktája után Fincher ezzel a filmmel tette le névjegyét Hollywoodban.
Ezt figyeld: a szinte melaszosan sűrű, borongós és komor atmoszférát, a Szárnyas fejvadászt idéző, entrópikus díszleteket, valamint Brad Pitt és Morgan Freeman pazar színészi alakításait!
1. Harcosok klubja / Fight Club (1999)
Brad, ne húzd ki nálam a gyufát! Brad Pitt, Edward Norton és David Fincher a Harcosok klubja forgatásán. (Fotó: Fox 2000 Pictures)
Chuck Palahniuk azonos című regényében görbe tükröt tart a fogyasztói társadalom elé. David Fincher adaptációjában nemcsak a dialógusaiban volt képes Palahniuk szellemiségét megidézni, hanem az atmoszférájában és a vizualitásában is. Nem csoda, hogy még maga a szerző is úgy tekintett a filmre, mint a regénye javított változatára. Brad Pitt, Edward Norton és Helena Bonham Carter szentháromsága pedig feltette a koronát erre a filmre. Tárgyiasított világa a fogyasztói korszellem tűpontos kritikája, amely elől tragikus főhőse önmagába menekül.
Ezt figyeld: szinte az összes dialógusa szerves részévé vált a popkultúrának, idézhető szövegben és jelenetben. A ráklevest azóta is kerülöm, és a családi vetítéseken is nyitva tartom a szemem, hogy bármikor becsukhassam, amikor bevillan Tyler apró adaléka.
Bányász Attila
Borítóképhez felhasználva: Vanity Fair portré by Annie Leibovitz és Twentieth Century Fox Alien 3 filmjelenete
