10 film, ami nemcsak a mozikat, de a piacot is felrobbantotta

A Top Guntól a Toy Story megjelenéséig számos olyan film volt, amelynek bemutatója nemcsak kasszasiker volt, de szemmel látható hatást gyakorolt a hétköznapi életre és a fogyasztói szokásokra.

A közösségi oldalak és az influencerek megjelenése előtt a mainstream popkultúra meghatározó trendteremtői a filmek voltak. Különösen a kasszasikerek, amelyek gyakran még olyan hétköznapi dolgokra is hatással voltak, mint a csokieladások száma, de az egyik legikonikusabb kétkerekű világméretű diadalmenetét is egy filmnek köszönhetjük.

A Reese’s Pieces eladásai az egekbe szöktek az E.T. után

Steven Spielberg 1982-es, korszakalkotó sci-fijében, az E.T., a földönkívüliben a fiatal Elliott (Henry Thomas) Reese’s Pieces-szel, a Hershey’s mogyoróvajas édességével csalogatta be otthonába az elveszett idegent. A film bemutatását követő hónapban 65%-kal nőtt az Reese’s Pieces eladása. A Hershey’s nevethetett a markába, ugyanis a termékmegjelenítésre azután volt lehetőségük, hogy a rivális Mars megtagadta, hogy az M&M’s megjelenjen a filmben.

Az Etch A Sketch eladások berobbantak a Toy Story 2 után

A Pixar számos új játékkal bővítette a Toy Story 2 szereplőgárdáját, és az egyik csendesebb, de mégis kedvelt újdonság az Etch A Sketch volt. Az először 1960-ban megjelent Etch A Sketch a ’70-es és ’80-as években élte fénykorát, mielőtt a videojátékok megjelenése miatt a csőd közelébe sodorta anyavállalatát, az Ohio Art Company-t. Miután 1999-ben bemutatták a Toy Story 2-t, az Etch A Sketch eladásai 20%-kal nőttek, az Ohio Art Company pedig ismét nyereséges lett.

A Top Gun után megugrott az érdeklődés a haditengerészet iránt

1986-ban, a Top Gun elsöprő sikerű nyári bemutatóját követően a haditengerészet toborzói Amerika-szerte megnövekedett érdeklődésről számoltak be. A Los Angeles Times riportjában a toborzók elmondták, a visszajelzések alapján sokak számára a Top Gun volt a döntő tényező. Az amerikai haditengerészet hivatalosan nem támogatta a filmet – az amerikai fegyveres erők ezt a szabályozások szerint nem tehetik -, de a Top Gun valószínűleg hatékonyabb volt, mint bármelyik valódi toborzófilm. Legyen szó napszemüvegről vagy többéves szolgálatról a fegyveres erőknél, az 1980-as években a férfiak számára az ideál Tom Cruise volt.

A szakadt, váll nélküli pulóverek a Flashdance után terjedtek el

A filmek gyakran indítanak el divatirányzatokat, de a Flashdance-ben látható, szakadt vállú pulóver azon ritka divatirányzatok közé tartozott, amelyhez nem kellett új ruhadarabot vásárolni. A sztár Jennifer Beals azt állította, hogy „véletlenül” találta ki a megjelenést, amikor a szárítóban összement az egyik pulóver, ezért megnagyobbította a lyukat a nyakánál. A producereknek úgy tűnik, annyira megtetszett ez a viselet a meghallgatáson, hogy aztán a filmbe is bekerült. Azonnal trend lett belőle, és Madonnától Cyndi Lauperig mindenki ezt viselte.

A .44 Magnum csak a Piszkos Harry után vált népszerűvé

Az 1971-es Piszkos Harry című filmben Clint Eastwood fegyvermániás rendőrtisztje, Harry Callahan híres monológjában arra biztatja a fegyvertelen gyanúsítottat, hogy nyúljon a közelben lévő fegyverért. Ezt megismétli a film végén, amikor végre elkapja a gyilkost, akire vadászott – de ezúttal a fickó a fegyveréért nyúl, és Harry lelövi. A kezdeti monológ során Harry megemlíti a túlságosan is nagy kézifegyverét, a .44-es Magnumot, amelyet a világ legerősebb fegyverének nevez. Ez nem szándékos termékelhelyezés volt, de körülbelül annyira működött, mint amennyire egy valódi termékelhelyezés működött volna. A tényleges fegyver, a Smith & Wesson 29-es modell, az American Hunter szerint 1955-től az 1980-as évekig a világ legerősebb revolvere volt, de Dirty Harry még annál is népszerűbbé tette, mint amilyen korábban volt.

A Kockázatos üzlet jót tett a Wayfarer napszemüvegek eladásainak

A Ray-Ban napszemüveg Wayfarer modellje, amely vastag, fekete keretéről ismert, 1952-ben került először piacra. Az 1980-as évek elejére a vállalat a szemüvegek gyártásának beszüntetését fontolgatta a csökkenő eladások miatt. De aztán egy megjelenés a GQ címlapján, majd Tom Cruise emlékezetes jelenete a Kockázatos üzlet című filmben újjáélesztette a bizniszt. A címlap és a film együttesen hozzájárult ahhoz, hogy a Wayfarer eladásai 1983 végére 18 ezerről 360 ezer darabra ugrottak, amint arról a Los Angeles Times beszámolt. 1987-ben az eladások száma már elérte a 2 milliót.

Az Olasz meló remake-je után megnőttek a Mini Cooperek eladásai

Az Olasz meló 2003-as remake-jében a rablóbanda több menekülő járművet is használ, amelyek szinte azonnal olyan népszerűvé váltak, mint maga a film. A Mini Cooper aprócska méretének köszönhetően kiválóan alkalmas a manőverezésre és így az extrém helyeken való menekülésre is. A banda a metrósínektől a lépcsőkön át számos szokatlan helyen száguld végig az autóval, sikeresen meglépve az üldözőik elől. A Motor File szerint a 20 ezer dolláros Mini Cooper eladásai 2002-ben 20%-kal nőttek. A BMW-nek sem kellett fizetnie a termékelhelyezésért, legalábbis nem pénzben, ugyanis a gyártó 32 Mini Coopert adott a produkciónak, hogy a forgatás alatt ronccsá tegyék őket.

A 101 kiskutya filmek után megnőtt az érdeklődés a dalmaták iránt – és az elhagyott dalmaták száma is

1996 novemberében a Disney bemutatta a 101 kiskutya élőszereplős remake-jét, amelyben Glenn Close játszotta Szörnyella de Frász szerepét. A következő tavasszal a The New York Times arról számolt be, hogy az állatmenhelyeken országszerte megnőtt az örökbefogadott, majd visszavitt dalmaták száma. A Humane Society 1997-es jelentése szerint ez ugyanaz az örökbefogadási és visszaadási ciklus volt, mint 1985-ben és 1991-ben, amikor az eredeti 1961-es rajzfilmet újra kiadták.

A filmek alapján a dalmata kölykök aranyosnak és bújósnak tűnhetnek, de a Times szerint sok új dalmata-tulajdonosnak szembesülnie kellett azzal, hogy ez nem a valóság. Sokan panaszkodtak arra, hogy a dalmaták túlzottan vedlenek, harapnak, és nem szeretik a gyerekeket, ahogy az a film sugallja. Az eredeti Disney rajzfilm is épp a dalmaták reputációjának javítása érdekében született, hogy megszerettessék őket az emberekkel, de ez nagyon veszélyes taktika volt, hiszen ez a fajta tapasztalt gazdát kíván.

A Vespa robogók eladásai megugrottak a Római vakáció után

Az 1953-as Római vakáció című film főszereplői Audrey Hepburn és Gregory Peck egy európai hercegnőt és egy amerikai újságírót alakítanak, akik Rómában találkoznak és egymásba szeretnek. Randevúik egyikén egy Vespa robogón fedezik fel az örök várost. A robogót 1946-ban találták fel, és már akkor is népszerű volt Olaszországban, de a film tette igazán népszerűvé világszerte. Bár pontos számok nem állnak rendelkezésre, nagyságrendileg körülbelül százezer eladást generálhatott a mozi.

A Budget teherautóinak bérlése megnőtt után A reszkessetek betörőknek köszönhetően

A reszkessetek betörőkben Kevin édesanyja, Kate McCallister (Catherine O’Hara) végül úgy tér vissza Chicagóba, hogy stoppol egy utazó polka zenekarral, amelynek élén Gus Polinski (John Candy) áll. Nem véletlen, hogy a zenekar egy Budget bérelt teherautójával utazik, ez ugyanis termékmegjelenítés volt. A reklámszakember, aki az üzletet megkötötte, George Simkowski azt állította, hogy a Budget bevétele egyértelműen növekedett a filmet követően. Azt is elmondta, hogy a Budget olyan hívásokat kapott a rajongóktól, amelyekben megköszönték, hogy segítettek Kate McCallister-nek, hogy hazajusson.

A Halálos iramban filmek hatására megnőtt a gyorshajtások száma

A Halálos iramban filmeket egy dologgal nem lehet vádolni: a biztonságos vezetés népszerűsítésével. Ez olyannyira igaz, hogy a film megjelenése után a gyorshajtások száma is megnőtt: a The New York Times közel 200 ezer közlekedési bírságot vizsgált meg Montgomery megyében, és azt találta, hogy a gyorshajtásért kirótt bírságok száma három premier utáni hétvégén is mintegy 20%-kal nőtt.